第五十三章：一镜直落
推荐阅读：宇宙职业选手、斗罗大陆V重生唐三、万相之王、星门、剑道第一仙、雪中悍刀行、剑来、一剑独尊、临渊行、沧元图
一秒记住【笔趣阁 www.bqg10.cc】，精彩小说无弹窗免费阅读！
在户外拍片的成本很高，毕竟再怎么不了解情况的外行人，也知道情景喜剧的成本比正常电视剧要低得多。林田海为了追求自然的光效，所付出的代价就更加高昂了，演员出错他要喊cut，画面不满意他照样喊cut。
“没想到托尼你的摄影技术也这么好，之前总部那边还担心你亲自掌镜会拍不好呢。”呀吼网这几年投资一部亏一部，而且不光亏本连吆喝也没赚到，但这位制片人跟那么多的专业人士合作过，眼光还是不差的。
“不过是久病成医而已，拍得多了技术肯定不会差到哪去。”林田海可以说是个专门自学成才的达人了，不光通过自学掌握了多国外语，连这摄影技术也是靠多拍练出来的。他尤其擅长拍人像，而且是在昏暗的光线条件下拍摄，至于其背后原因嘛，懂的自然懂，不懂的也不需要弄懂。
“你太谦虚了，不过这也正是你们东方人的魅力所在。”呀吼是打算疯魔一次的，单纯地利用林田海身上的流量，为他们在流媒体大潮中抢占先机，可谁知道这个新人导演比他们以往找的那些制片公司都靠谱，人家只是把他们当成冤大头不断坑钱，而这位却是真心实意想导出一部好的作品。
好的导演肯定也是好的摄影师，其他技能上欠缺点没大关系，可一个不会拍照的人，让他去做导演根本是天方夜谭。林田海为了更好的进行下面的拍摄，在当地找了暗室洗出了一些拍摄好的素材，让专业人士帮着一起确认画面，剧组里懂行的那几个都被惊到了，几乎每一帧单独拎出来都是风景大片的感觉。
“我不是谦虚，只是习惯把目标定得高一些。”跟剧组里的其他人不同，只有转场的时候林田海才有时间休息，不过就算是休息，他手里的剧本也从没放下过，“你们可能觉得我是在说笑，但我答应过自己的母亲，这次起码得弄两个奖项回来，不然怎么对得起这几年交的商学院学费。”
车子在比林斯边缘的一处房产停了下来，因为小演员摩根莉莉的戏份需要第一个拍完，所以最先拍摄的都是有她参与的镜头，而接下来要拍摄的这一组，就是她独自一个人呆在屋里徘徊的镜头。
请童星出演电影，也是在使用童工，即便官方出台了一系列的措施以保证孩子们的安全和权益，但终究改变不了这件事的性质。林田海跟其他导演一样，为了避免麻烦尽量将童星的戏份压进段时间内完成，即便是主演安娜亨德里克，也要配合摩根莉莉的日程表来进行拍摄。
“这组镜头很简单，你一个人在屋子里随便看看转转，注意不要出现在我贴了胶布的区域里就行。”林田海早就来这里实地考察过，拿着照片去给分镜头画师们画好了分镜头，机位的摄制、镜头的运动等等，都是预先设定好的，虽然他说着让摩根莉莉自由发挥的话，其实却在使用“强迫选择”的方式，将电影控制在自己手中，“准备好了吗？”
“嗯。”摩根莉莉笑着竖起大拇指，表示收到，随即晃晃脑袋甩了下头发丝，飞快地进入到了剧本所要求的情绪中。童星们的表演往往灵气十足，因为他们没受过系统教育不会被条条框框所限制，一举一动一颦一笑完全由情绪和直觉驱使。
林田海哄女人的功体已经大成，上到七老八十，下到牙牙学语，只要是女人就不能免疫他的攻击判定。摩根莉莉是个挺有主见的小孩子，在父母面前都有些犟的，脾气上来了谁说都不肯听，唯独对他这个导演的话言听计从，“非常好，不过刚才的步子稍微有些欢脱了，你现在是一个人在家，在感觉到解放的同时，应该还有些担忧和害怕才对，万一有坏人出现怎么办？”
“ok，我再试试。”摩根莉莉瞪着黑白分明的大眼睛，稍作思考后用力地点了点头。
“其他人都出去，人太多很影响摩根的状态。”林田海把除了摩根莉莉的母亲，和副导演之外的人全都赶到了屋子的外面，连灯光师和收音师都是拖着线站到门外工作，为了控制镜头中人物的步幅，他掏出手机播放起了音乐，是迈克尔哈金斯（michalhiggins）的成名作破晓《daybreak》。
踩点是人类的本能，只要耳边因绕着因为，行动肯定会跟节拍渐渐吻合，而这段镜头里摩根莉莉全程没有哪怕半句台词，所以后期处理的时候把音乐的声音去掉就可以了。小家伙跟着节拍在屋里乱转，不由自主地跟着手机里的音乐声哼了出来，林田海不但没阻止反而露出了满意的微笑。
不知从何时期，长镜头似乎成了衡量一个导演水平的中套标准，大导演史蒂芬斯皮尔伯格在《太阳帝国》里拍摄的那段小男孩独自骑着自行车在屋里乱转的镜头，几乎被后来的影迷吹上了天。长镜头艺术吗？确实艺术感十足，但长镜头跟导演的水平关系不但，主要考校的是演员跟剧组全体人员的功力。
在正常镜头里只要说好几句台词演好几个表情就能过，不行大不了喊cut重新来过，但长镜头里但凡出现一点失误就得从头拍起。导演只是做好设定，然后把控镜头的质量，其他的则是集体力量的体现，运镜是否流畅，照明是否和谐，可不是靠着导演厉害就能大包大揽全做好的。
林田海不在乎蒙太奇与长镜头之争，他只是觉得这样更好，就选择这样去做了。他最在乎的是自然而又真实的感觉，活用运动场镜头，能让观众产生一种被吸入大银幕亲临现场的奇妙感觉，所以他才会大费周章地以摩根莉莉为中心，拍摄这组封闭空间里的长镜头，难度当然不用说，但真要讲他从中获得了成就感，却也不至于。
“呼，这条过了。”都已经做好打持久战的准备了，可摩根莉莉的表现比他预想得要好了很多，林田海拍完后终于松了一口气，“安娜，到你上了！”
在户外拍片的成本很高，毕竟再怎么不了解情况的外行人，也知道情景喜剧的成本比正常电视剧要低得多。林田海为了追求自然的光效，所付出的代价就更加高昂了，演员出错他要喊cut，画面不满意他照样喊cut。
“没想到托尼你的摄影技术也这么好，之前总部那边还担心你亲自掌镜会拍不好呢。”呀吼网这几年投资一部亏一部，而且不光亏本连吆喝也没赚到，但这位制片人跟那么多的专业人士合作过，眼光还是不差的。
“不过是久病成医而已，拍得多了技术肯定不会差到哪去。”林田海可以说是个专门自学成才的达人了，不光通过自学掌握了多国外语，连这摄影技术也是靠多拍练出来的。他尤其擅长拍人像，而且是在昏暗的光线条件下拍摄，至于其背后原因嘛，懂的自然懂，不懂的也不需要弄懂。
“你太谦虚了，不过这也正是你们东方人的魅力所在。”呀吼是打算疯魔一次的，单纯地利用林田海身上的流量，为他们在流媒体大潮中抢占先机，可谁知道这个新人导演比他们以往找的那些制片公司都靠谱，人家只是把他们当成冤大头不断坑钱，而这位却是真心实意想导出一部好的作品。
好的导演肯定也是好的摄影师，其他技能上欠缺点没大关系，可一个不会拍照的人，让他去做导演根本是天方夜谭。林田海为了更好的进行下面的拍摄，在当地找了暗室洗出了一些拍摄好的素材，让专业人士帮着一起确认画面，剧组里懂行的那几个都被惊到了，几乎每一帧单独拎出来都是风景大片的感觉。
“我不是谦虚，只是习惯把目标定得高一些。”跟剧组里的其他人不同，只有转场的时候林田海才有时间休息，不过就算是休息，他手里的剧本也从没放下过，“你们可能觉得我是在说笑，但我答应过自己的母亲，这次起码得弄两个奖项回来，不然怎么对得起这几年交的商学院学费。”
车子在比林斯边缘的一处房产停了下来，因为小演员摩根莉莉的戏份需要第一个拍完，所以最先拍摄的都是有她参与的镜头，而接下来要拍摄的这一组，就是她独自一个人呆在屋里徘徊的镜头。
请童星出演电影，也是在使用童工，即便官方出台了一系列的措施以保证孩子们的安全和权益，但终究改变不了这件事的性质。林田海跟其他导演一样，为了避免麻烦尽量将童星的戏份压进段时间内完成，即便是主演安娜亨德里克，也要配合摩根莉莉的日程表来进行拍摄。
“这组镜头很简单，你一个人在屋子里随便看看转转，注意不要出现在我贴了胶布的区域里就行。”林田海早就来这里实地考察过，拿着照片去给分镜头画师们画好了分镜头，机位的摄制、镜头的运动等等，都是预先设定好的，虽然他说着让摩根莉莉自由发挥的话，其实却在使用“强迫选择”的方式，将电影控制在自己手中，“准备好了吗？”
“嗯。”摩根莉莉笑着竖起大拇指，表示收到，随即晃晃脑袋甩了下头发丝，飞快地进入到了剧本所要求的情绪中。童星们的表演往往灵气十足，因为他们没受过系统教育不会被条条框框所限制，一举一动一颦一笑完全由情绪和直觉驱使。
林田海哄女人的功体已经大成，上到七老八十，下到牙牙学语，只要是女人就不能免疫他的攻击判定。摩根莉莉是个挺有主见的小孩子，在父母面前都有些犟的，脾气上来了谁说都不肯听，唯独对他这个导演的话言听计从，“非常好，不过刚才的步子稍微有些欢脱了，你现在是一个人在家，在感觉到解放的同时，应该还有些担忧和害怕才对，万一有坏人出现怎么办？”
“ok，我再试试。”摩根莉莉瞪着黑白分明的大眼睛，稍作思考后用力地点了点头。
“其他人都出去，人太多很影响摩根的状态。”林田海把除了摩根莉莉的母亲，和副导演之外的人全都赶到了屋子的外面，连灯光师和收音师都是拖着线站到门外工作，为了控制镜头中人物的步幅，他掏出手机播放起了音乐，是迈克尔哈金斯（michalhiggins）的成名作破晓《daybreak》。
踩点是人类的本能，只要耳边因绕着因为，行动肯定会跟节拍渐渐吻合，而这段镜头里摩根莉莉全程没有哪怕半句台词，所以后期处理的时候把音乐的声音去掉就可以了。小家伙跟着节拍在屋里乱转，不由自主地跟着手机里的音乐声哼了出来，林田海不但没阻止反而露出了满意的微笑。
不知从何时期，长镜头似乎成了衡量一个导演水平的中套标准，大导演史蒂芬斯皮尔伯格在《太阳帝国》里拍摄的那段小男孩独自骑着自行车在屋里乱转的镜头，几乎被后来的影迷吹上了天。长镜头艺术吗？确实艺术感十足，但长镜头跟导演的水平关系不但，主要考校的是演员跟剧组全体人员的功力。
在正常镜头里只要说好几句台词演好几个表情就能过，不行大不了喊cut重新来过，但长镜头里但凡出现一点失误就得从头拍起。导演只是做好设定，然后把控镜头的质量，其他的则是集体力量的体现，运镜是否流畅，照明是否和谐，可不是靠着导演厉害就能大包大揽全做好的。
林田海不在乎蒙太奇与长镜头之争，他只是觉得这样更好，就选择这样去做了。他最在乎的是自然而又真实的感觉，活用运动场镜头，能让观众产生一种被吸入大银幕亲临现场的奇妙感觉，所以他才会大费周章地以摩根莉莉为中心，拍摄这组封闭空间里的长镜头，难度当然不用说，但真要讲他从中获得了成就感，却也不至于。
“呼，这条过了。”都已经做好打持久战的准备了，可摩根莉莉的表现比他预想得要好了很多，林田海拍完后终于松了一口气，“安娜，到你上了！”