笔趣阁 > 长颈鹿咳嗽文集 > 浅谈博尔赫斯对村上春树小说的影响

浅谈博尔赫斯对村上春树小说的影响

作者:长颈鹿咳嗽返回目录加入书签投票推荐

推荐阅读:我的帝国无双明天下最后的超级战士铁骨铸钢魂权谋天下:姑姑太撩人特种兵之军人荣耀张雯小龙雯雯错误的邂逅重生之绝世弃少程璟然赵苏禾

一秒记住【笔趣阁 www.bqg10.cc】,精彩小说无弹窗免费阅读!

      不知从何时开始,村上春树在中国成为“小资”的代名词,人们把焦点放在他小说时尚的语言和关于物质、音乐、生活方式的描写,无数所谓的小资作家将这些元素作为重点提取出来加以模仿,并有了相关一批关于他小说里音乐、食品研究的书籍。市场和出版商的错误引导,使他文本的外壳被无限扩大,而真正的精髓和表现方法却被很多读者忽略。

    我找不到相关资料证实村上春树曾受过博尔赫斯的影响,但深挖他的文本,却常常能在不知不觉中出乎意料地找到一些博尔赫斯的影子。不管是寻羊冒险记、海边的卡夫卡、舞!舞!舞!或是世界尽头与冷酷仙境“村上春树的博尔赫斯”总是躲在作为“小资小说”的村上春树文本里,不动声色推动着情节的发展,在某个情节的转角处冷不防跳出来与读者会心一笑。

    本文旨在从影响研究的角度,对博尔赫斯和村上春树的小说进行比较,找出村上春树小说中受博尔赫斯影响的部分,并比较两者的不同。

    博尔赫斯小说对村上春树的影响,主要表现在以下几点:

    1、“寻求”的主题

    “寻求”是博尔赫斯文本中永恒的主题之一。小说中的主人公常常通过寻求一种或实在或虚无的东西,跌入宿命的鸿沟。最典型的便是小说小径分岔的花园和死亡与罗盘。

    同样的主题也反复出现在村上春树的小说里,海边的卡夫卡里男孩找寻母亲,舞!舞!舞!里“我”寻找喜喜。

    但有所不同的是,博尔赫斯的“寻求”通常是主人公积极主动地寻求,并且目的明确。而村上春树的“寻求”却是被动和逼不得已的,有时主人公甚至并不清楚自己在寻求什么,是为什么而寻求。就如寻羊冒险记中的“我”莫名其妙地收到一封朋友来信,莫名其妙地卷入黑社会的纷争中,从而不得不踏上寻羊之路。而作为续集的舞!舞!舞!亦是如此“我”本来生活已经恢复平静,但却经常听到有人在梦中为“我”哭泣“我”只能回到海豚宾馆开始寻找哭泣者,从而却寻找出了很多意料之外的事实。

    另外一点不同的是,博尔赫斯运用的是侦探小说的手法,思路缜密,逻辑性强,并且层层推进。寻求者在寻求过程中的计划性非常强,有条不紊地分析线索,明确自己下一步的行动。村上春树笔下的寻求者却是个完全凭感觉做事的人,但在寻求过程中暗示无处不在,寻求者在悬而又悬的感觉与暗示的声光交错中,找出事实真相。

    2、多重时空的交替

    博尔赫斯的小说常运用多重时空交替的手法,其中多重时间表现为“心理时间”和“现实时间”的分离,如奇遇之夜中主人公独特的叙事方式,1983年8月25日中两个不同年龄的博尔赫斯的对话。多重空间主要表现为错综复杂的迷宫意象,其代表自然当属小径分岔的花园了。

    这些手法都可以在村上春树的小说中找到一些影子。以舞!舞!舞!中“我”与羊男在海豚宾馆对话为例,这与1983年8月25日的场景何其相似。作者通过羊男的口,暗示了羊男其实也是我的一部分“我作为影子、作为片断在这里”、“你可以去的地方越来越少,所以今天你才看见了我”、“你包含在这里,这是你的世界”羊男作为另一个理想的、先知的“我”是1983中八十岁博尔赫斯的映射。而现实的“我”与六十岁博尔赫斯一样,都是从现实陷入非现实,从此端陷入彼端。两条时间线索相互交缠。

    在空间的表现方面,用村上春树的原话来说分为“此端世界”和“彼端世界”这两个世界非即非离,又互相渗透,一端是代表自我、理想的、内心的世界,而另一端则是硬邦邦高速运转的现实社会。村上春树的小说里同样也有迷宫的意象,但有所不同的是,博尔赫斯的迷宫是在同一个空间里事件与事件之间的迷宫,是庞大的时间的迷宫。而村上春树的迷宫是空间的迷宫,是开放式并且如陷阱一般无处不在的。作为与现实相对的“此端世界”常常在出奇不意中出现,与回忆、现实一同构成迷宫。

    3、先验性暗示

    两位作家小说的另一个共同点就是,很多还没发生的事情就已经被叙述。博尔赫斯的小说中是主人公在“心理时间”内直白的叙事,而村上春树的方式则是采用幻想、幻觉等。

    还是以各自的代表作分岔小径的花园和舞!舞!舞!为例。分岔小径的花园中,主人公还没遇到中国通史蒂芬阿尔贝时,便已经先叙述到“我认识了一个英国人,一个朴实的人,在我看来,他不比歌德差。我跟他谈过不到一小时的话,然而在这不到一小时里,他就是歌德。”他下火车后,还没开口问路,就已经有孩子问他:“您是到史蒂芬阿尔贝博士家去吗?”一切事情都像早已被注定,先验性的暗示无所不在。

    村上春树舞!舞!舞!也同样有这样的暗示,在一切还没开始时“我”便已在想象中看到后来上映的电影里喜喜和五反田睡觉的场景,雪一切都不知晓却能从“我”身上感觉到羊男的存在“我”被死去的喜喜引导着,看到未来的六具白骨。

    两者都是通过无处不在的暗示,表达了共同的主题——宿命。小说里的人物在被安排好的命运里被愚弄,不管如何挣扎,结局都已经被写好。

    4、对绝望和无力感的表现

    博尔赫斯的一生坎坷而充满戏剧性,在他的“游戏文本”里其实由头到尾都贯穿着一种苦涩的幽默感。人物在命运的摆布下显得不知所措,一次又一次陷入命运的漩涡中。博尔赫斯对孤独和无力感的表现可以说是别出心裁,他认为小说应该像一个谜语,而谜底是不允许被说出来的,所以他的文本里从来没有相关的字眼,但读者通篇读完却会有一种失重感。这种失重来自于对生命的不可知,对宇宙自然的畏惧和对人类渺小的感叹。

    村上春树对此主题的表现相对较为直白“孤独”、“无聊”等字眼在文中屡屡出现。但他同样运用了“游戏”的手法,通过各种各样匪夷所思的事件,表达了高速运转的资本主义社会给人们带来的虚无感。在村上的文本里无处不弥漫着雾气,无论是叙述、环境描写或是人物对话都让人觉得轻飘飘,对发达的城市、颓靡的生活和第二空间的渲染,更使得苍白和无力感渗入了字里行间。

    两位作家有所不同的是,博尔赫斯所表现的绝望感是针对命运、宇宙的,那是一种由于自身渺小而显现出来的无力,是对于空间和未来的无力。而村上春树的绝望感是针对高度发达的经济和节奏紧张的生活,人们对于社会和生活本身觉得力不从心,是对于速度和欲念的无力。

    作为一位畅销书作家,村上春树的小说糅合了最通俗的语言和各种晦涩的哲学概念,博采众家之长,将像博尔赫斯这样出色而又难以普及大众的作家的思想,用村上式的简单易懂的方式表达出来,是纯文学大众化的典型。当“万千少男少女为之流干红泪”时“村上春树的博尔赫斯”在角落里暗暗点头。